（北京）在2022北美消费电子展（CES）上，宝马集团联手中国艺术家曹斐，推出全新主题模式——“数字艺术模式”（Digital Art），首次将数字艺术从车外引入到车内。曹斐将这一创新主题模式命名为量子花园（Quantum Garden），描绘出元素间看似无形却时刻关联、并互相影响的画面，展现了宝马与世界协同，与自然共存的美好愿景。通过全新BMW iDrive，在驾驶者和车辆之间建立起更为个性化、艺术化、情感化的连接，并以更加包罗万象的智能方式为用户创造独特的体验，贯穿旅程始终。
“数字艺术模式”带来更具数字美学、更赋情感魅力的沉浸式体验
宝马在CES上全新推出四个主题模式（My Modes），“数字艺术模式”正是其中一大亮点。主题模式的改变不仅意味着驾驶模式的切换，中央显示屏的显示风格、氛围灯颜色、电子模拟声浪等也会随之变化。用户可根据喜好“一键”或语音控制在多种模式中进行选择，带来个性化、情感化的多感官维度的沉浸式体验。宝马也是全球首个将数字艺术应用于车中的汽车制造厂商之一，在“数字艺术模式”下，全新雕琢的精美界面以艺术化形式完美呈现，并以光影错综、明暗变换的视觉效果生动诠释富有感染力的设计。该模式可根据驾驶员个人喜好自行设置驾驶体验，同时在日常出行中体验数字艺术文化。
“数字艺术模式”首次在创新BMW iX M60上演示，尽展人与自然的深度关系
今年1月，创新BMW iX M60首次亮相北美消费电子展，并惊艳演示了“数字艺术模式”。该模式将于2022年陆续搭载在其他宝马车型上。宝马集团数字化汽车高级副总裁克里斯托夫·格罗特博士（Christoph Grote）表示：“这是我们首次将数字艺术作为现代汽车驾驶体验的一个组成部分，通过创新数字技术将BMW未来出行转变为更为个性化、高度定制化和情感化的体验。”
曹斐表示：“2017年是人类拥抱人工智的盛年，我通过增强现实技术创作了第18辆宝马艺术车。2021年是极具挑战的一年，当人类陷入困境，束手无策时，世界已经步入了元宇宙，即沉浸式虚拟的时代。我想让驾乘者通过BMW‘数字艺术模式’，体验到多面宇宙不断变化的数字景观。”为此，曹斐携手宝马为人们绘制了一张多重宇宙互相连接的图景，并将这一数字艺术作品命名为——量子花园（Quantum Garden）。曹斐将其描述为“宇宙的诗意集合”，无数的原子、星云和来自宇宙深处数以千计快速移动的光束，以及拖曳的星系，围绕着无数不断旋转的中心点交叉和延伸、组合和分离、感知和聆听彼此。
宝马将数字艺术从车外引入车内，实现创新技术与艺术的巨大飞跃
谁说艺术只是乌托邦的注脚？在宝马看来，那更是汽车制造业未来发展的方向。在跨界合作尚未成为一种潮流时，宝马已成为最早一批与艺术家开展广泛合作的现代企业之一，致力于以科技和艺术共同塑造一种面向未来的时代愿景，充分展现宝马文化中“当艺术遇到工程学”（Art meets engineering）所碰撞出的巨大能量。多年来，宝马秉持一贯的品牌精髓，保持积极开放的态度更加深入和广泛地触碰文化艺术事业，与全球知名艺术家和文化机构紧密合作。
文化艺术与宝马精神内核是共通的，宝马深知文化是变革的载体，对艺术的探索也是宝马探索创新的关键点。可视化的创新方式是宝马不可分割的一部分，也是其文化创造的不竭源泉。宝马集团一直是文化艺术发展与交流的热衷支持者，半个多世纪以来在现代和当代艺术、建筑设计等领域的百余项长期文化活动已经深入人心。早在2017年，宝马集团就联手国际知名多媒体艺术家曹斐创造了第18辆宝马艺术车，也是有史以来第一辆数字宝马艺术车——BMW M6 GT3艺术车，将增强现实技术与实体车身相结合，打造出一部穿越时空的装置艺术作品，开创了数字艺术创作的先河。而此次与曹斐再度合作共同将数字艺术从车外引入车内，更成为BMW艺术文化方面的一次飞跃。
